Penthésilée mise en scène Sylvain Maurice

« Conquérir ou mourir »

La figure guerrière de Penthésilée traverse la mythologie.  La reine des Amazones est fille d’Arès. Après la mort d’Hector, tué et humilié par Achille, elle rejoint les Troyens, accompagnée de sa troupe de fières amazones. Sa vaillance et son ardeur enflamment le coeur meurtri de Priam. Sa lance redoutable décime les Grecs. Mais, au cours d’un terrible combat singulier avec Achille, la belliqueuse Penthésilée s’effondre. Lorsque le héros grec se penche vers son corps encore palpitant, il regrette jusqu’au fond du coeur de l’avoir immolée, tant sa taille et sa beauté étaient semblables à celles des déesses. Ainsi, sa mort est-elle décrite par Quintus de Smyrne, poète grec, qui prolonge le récit d’Homère.

Le dramaturge allemand, Heinrich von Kleist reprend la légende antique. Penthésilée devient l’héroïne flamboyante de son poème tragique mais il choisit d’en réécrire l’histoire.  La fille d’Arès se sait destinée au héros grec. En accord avec la loi des Amazones, elle doit vaincre celui qu’elle désire sur le champ de bataille pour s’accoupler ensuite avec lui. Les deux guerriers s’affrontent. Penthésilée croit l’avoir vaincu et laisse parler sa passion. Quand l’Amazone découvre qu’Achille l’a dupée, sa fureur se déchaîne. La Reine bafouée tue Achille et le déchiquète, telle une Ménade sauvage, avant de se suicider. Le corps d’Achille, désiré, a été dévoré. La force  destructrice de l’amour et du destin n’appellent que la mort. 

Comme un oratorio 

 Sylvain Maurice choisit de monter Penthésilée comme un oratorio. Tous les personnages sont interprétés par une seule comédienne : Agnés Sourdillon. Face public, dans un décor épuré, la narratrice livre son récit haletant, tel un coryphée antique. A la pulsation de sa voix répond la pulsation d’un choeur. Chanteuses,  beatboxeuse (r), bassiste, accompagnent en direct les paroles de la récitante. Pour Sylvain Maurice, la musique originale composée par Dayan Korovic, mâtinée de pop, de gospel, de soul, de funk et d’électro, « augmente le paysage, l’espace, le temps, du récit ». La musique en prolonge le paysage sonore et musical. Un véritable dialogue se crée. Dans le rythme et la respiration. 

Le dispositif, volontairement frontal et dépouillé, met en exergue la parole et le chant. Au centre du plateau, une fine estrade mobile se hisse au dessus d’un carré blanc. Sur celle-ci se tient, la figure altière de Penthésilée, lorsqu’Agnès Sourdillon l’incarne. La gestuelle de la comédienne s’inscrit, elle aussi, dans le paysage sonore. La précision de ses mouvements est si précise qu’elle semble chorégraphiée. En parallèle à ce travail d’épure, les créations vidéo de Loïs Drouglazet, magnifiques, ouvrent un espace mental où les forces du désir, de la démesure et la folie destructrice s’expriment.

Sur scène, Sylvain Maurice restitue la force tragique du texte de Kleist et fait battre le choeur de Penthésilée, une femme libre, désirante, émancipée et guerrière. Une Amazone. Une soeur. ♥♥♥♥♡