Critique Lacrima

• Lacrima et sa signification – Le titre Lacrima signifie « larmes » en latin et a été choisi bien avant l’écriture de la pièce, comme un fil conducteur pour le travail de recherche et de fiction.
• L’histoire d’une robe emblématique – La pièce tourne autour de la commande d’une robe de mariage par une princesse d’Angleterre auprès d’une maison de haute couture française. Derrière ce faste, des artisans invisibles façonnent l’œuvre.
• Les petites mains de la haute couture – La pièce éclaire le travail des ouvriers de l’ombre, notamment les brodeurs musulmans en Inde et les dentellières d’Alençon, qui perpétuent un savoir-faire ancestral.
• Une histoire entre trois lieux – L’histoire traverse Paris (couture et patronnage), Alençon (restauration du voile de dentelle) et Mumbai (broderies réalisées par des artisans spécialisés).
• Une métaphore du tissage – Le spectacle est construit comme un entrelacement d’histoires, à l’image d’une broderie, où chaque fil représente un destin et un secret à dénouer.
• Le mot-clé « respire » – Répété tout au long du spectacle, il fait écho au stress des personnages, mais aussi à la concentration extrême des dentellières qui en oublient parfois de respirer.
• Mélange de professionnels et non-professionnels – La pièce intègre des acteurs amateurs, notamment des dentellières, dont la maîtrise du geste et l’authenticité enrichissent le jeu scénique.
• ️ Un spectacle révélant l’invisible – Lacrima met en lumière des figures souvent absentes des récits théâtraux, donnant un supplément d’âme à la fiction.

Lacrima

Théâtre de l’Odéon – Berthier 17e

9 janvier – 6 février

Texte et mise en scène Caroline Guiela Nguyen

Spectacle vu au Festival d’Avignon 2024